據報道，愛奇藝 首席執行官龔宇在《人民日報》撰文，深度剖析了 AI 技術對影視全鏈條的重塑。他大膽預測，隨着視頻生成大模型的爆發，真正意義上的 AI 商業大片將在半年內問世。

核心預判:AI 製作進入“商業化”前夜

龔宇指出，以 Seedance2.0 爲代表的視頻生成大模型，正推動 AI 影視製作跨越實驗階段:

量質齊升: 行業將遵循“一一二定律”實現增長，即生產力迭代帶來模式創新。

爆發節點: 預計未來 3至6個月，即可產出符合商業標準的大體量影視作品。

角色轉換: 媒體平臺將從中心化轉型爲非中心化的“公共服務提供者”，催生全新的內容生態。

跨界探索:從數字熒幕到線下樂園

在擁抱技術的同時，愛奇藝 正在嘗試將數字 IP 實體化:

樂園落地: 首家 愛奇藝樂園 已在江蘇揚州正式開業。

融合模式: 通過跨媒介 IP 融合文旅模式，探索 AI 時代下 IP 資產的多維價值轉化。

創作底線:技術是工具，藝術是靈魂

儘管 AI 深度介入了從劇本創作到後期合成的全鏈條，龔宇依然強調了人文價值的核心地位:

資產核心: 無論技術如何更迭，IP 仍是行業最寶貴的資產。

創作本質: 創意與藝術始終是影視創作的靈魂，AI 負責提升效率，人類負責注入情感。

願景目標: 抓住 AI 機遇，旨在助力“新大衆文藝”的繁榮發展。

結語:影視行業的“非中心化”未來

從 北京愛奇藝科技有限公司 的戰略佈局看，AI 不僅是提效的工具，更是改變行業分配機制的推手。當大模型能夠獨立支撐起一部大片的製作，影視工業的門檻將被重新定義。