在印度電影界，一場靜悄悄的革命正在上演。著名導演拉姆·戈帕爾·瓦爾瑪近日宣佈，他將在未來的項目中全面採用人工智能生成音樂，徹底告別傳統音樂創作模式。這一決定不僅震驚了業界，更引發了關於AI在創意領域應用的廣泛討論。

瓦爾瑪是印度電影界的重量級人物，其代表作《公司》、《彩虹》、《薩爾卡爾》和《真實的傳奇》等影片在國際上廣受好評。然而，這位創新型導演並未止步於此。他最近成立了RGV Den Music音樂公司，專門使用Suno和Udio等AI音樂生成應用。瓦爾瑪透露，他的新作《紗麗》中的背景音樂已全部由AI創作完成。

吉他 音樂 AI繪畫 (2)

圖源備註：圖片由AI生成，圖片授權服務商Midjourney

面對可能出現的質疑，瓦爾瑪呼籲藝術家們積極擁抱AI技術，而非一味抱怨。他強調:"音樂的本質源於創作者的思想。關鍵在於你能否清晰地向AI表達你的創意構想。品味纔是決定性因素!"這番言論不禁讓人思考:在未來的音樂世界裏，AI是否真能成爲新一代的"音樂大師"?

然而，瓦爾瑪的觀點並非沒有爭議。隨着AI在創意領域的迅速崛起，包括奧斯卡獲獎導演克里斯托弗·諾蘭在內的許多業內人士對此持謹慎態度，認爲AI難以替代人類在藝術創作中的直覺與情感。

作爲全球電影生產大國，印度每年製作1500到2000部電影，音樂產業同樣繁榮，年發行歌曲多達2萬到2.5萬首。瓦爾瑪直言不諱地指出了傳統音樂製作中的一些問題:作曲家經常錯過截止日期，日程安排衝突頻繁，歌詞創作往往無法準確傳達歌曲精髓。這些人爲因素常常導致音樂製作週期延長，成本攀升。相比之下，AI音樂創作可以即時完成，且幾乎零成本。

瓦爾瑪大膽預測，隨着AI技術的不斷進步，未來人類音樂家、作曲家、歌詞創作者和歌手可能面臨被取代的風險。爲了保護AI生成音樂的知識產權，他與初創公司Reclaim Protocol和Story Protocol合作，利用加密技術進行版權保護。

值得注意的是，瓦爾瑪並非孤軍奮戰。他透露，業內許多同仁也對AI的潛力充滿期待，預示着未來幾年AI可能在印度電影行業扮演更加重要的角色。

瓦爾瑪的嘗試無疑爲音樂創作注入了新的活力，同時也爲傳統音樂從業者敲響了警鐘。AI技術正在重塑音樂創作的過程和形式，未來的音樂世界或將迎來一場前所未有的變革。然而，在這場技術與藝術的碰撞中，人類的創造力究竟會被削弱還是得到增強，仍是一個值得深思的問題。